El gran cambio, Racionalismo

La forma de ver el mundo cuando aparece Descartes cambia en 180º

Descartes nace en 1596 en Francia, en la Haye. Es de una familia de abogados. Médicos y es hijo de Joaquín Descartes quien es un jurista, quien además era consejero del parlamento de Gran Bretaña.

Descartes estudia en la Flechè, escuela de los jesuitas y fue instruido bajo el pensamiento de la escolástica. Aprendió griego y latín, y por esto conoce los clásicos, profundizando en los escritos de Aristóteles.

Estudia derecho y medicina, mas nunca ejerce. Él recibe una pensión de los padres y, a diferencia de lo que quería su padre, él se dedica a viajar, interesándose en las matemáticas y en el libre pensar. Descartes es un matemático, por lo tanto, el método matemático él lo aplica en la filosofía y en todo lo que estudia. Va a Holanda y destaca aquí en la matemática, geometría y meteorología.

Es invitado por la Reina María Cristina de Suiza para ser parte de su corte.

Aporte Matemático

Simplifica la notación algebraica y crea la geometría analítica con los ejes cartesianos, lo cual abre el camino al cálculo diferencial e integral; también le abre el camino a Newton y a Leibniz.

Inventa la regla de paralelogramo para la Física.

Aporte Físico

Todo el sistema cartesiano, el cual desplaza el sistema aristotélico.
Explica fenómenos de la magnética, fisonomía, astronomía, óptica, etc.

Discurso del Método

Cuando lo escribe piensa en el público en general, por lo cual decide escribirlo en francés. Es considerada la obra fundamental de occidente.

Se divide en 6 partes, pero las primeras 3 son para entender la cuarta parte que es la nueva filosofía.

Primera Parte

Comienza diciendo que el buen sentido es lo mejor repartido del mundo, que es aquello que le permite al hombre diferenciar la verdad del error. Plantea que muchas veces el buen sentido se equivoca, porque no tiene un método a seguir. Lo que hace Descartes es proponer un método para que el buen sentido no se equivoque, para orientar al buen sentido y, por otra parte hace una especia de biografía de él. En resumen explica lo que va a hacer y lo que él es.

Segunda Parte

Aquí es donde plantea las reglas del método. Duda de todo lo que él no tenga certeza. La verdad la ve como la claridad y distinción. Dice no admitir nada verdadero que no se tenga evidencia de lo que es. El criterio para la evidencia es la de claridad y distinción. Lo que hace es dividir todas las dificultades y resolver una por una para no equivocarse. Se empieza de lo más sencillo a lo más complejo. Luego debe comprobarse. Él aplica la matemática en la filosofía.

Tercera Parte

Es la menos importante filosóficamente hablando. Se hace una moral menos objetiva, crea la moral transitoria que es respetar las leyes y costumbres de cada país, y respetando también la religión. Se debe ser en las acciones firme y constante, vencerse a si mismo antes de la fortuna.

Cuarta Parte
Cogito ergo sum

Aquí plantea una ficción filosófica. Dice que hay veces en que se cree algo y no es cierto, por lo cual los sentidos nos engañan. En esa época primaba el realismo filosófico. Aristóteles decía que hay una forma de conocer que es por medio de los sentidos, que es la primera forma de conocimiento. El intelecto conoce la esencia de las cosas. La visión de Descartes es que todo lo que ha conocido por los sentidos lo va a dudar hasta llegar a lo indudable. Dice que lo que no puede dejar de hacer es dudar, y al dudar pienso, por lo tanto soy. Aquí llega a la conclusión que lo único indudable es que piensa. Dice que cuando uno piensa una cosa, la cosa es, sino la piensa, la cosa no es para mí, esto radica en el sujeto pensante, por lo tanto, dice que el hombre es un sujeto pensante.

Dice que el ser tiene ideas perfectas y como el hombre es un imperfecto no las puede haber pensado, es decir, el hombre viene con ideas innatas. Toma lo que dice San Anselmo que es que Dios es perfecto porque existe. Descartes dice que cuando piensa en Dios, es perfecto y como a lo perfecto no le puede faltar nada, Dios existe. Por eso a través de las ideas innatas sé que Dios existe.

Se da cuenta que existe otra sustancia que es la Res infinita que es Dios. La primera sustancia es el hombre, no Dios.

El hombre prueba que Dios existe y por esto hace que Dios exista. Dice que el mundo es extensión, que las cosas del mundo ocupan un espacio y con esto ve la 3era sustancia que es la Res Extensa.

Sustancias:

Res Cogitans à Hombre
Res Infinita à Dios
Res Extensa à Espacio


Escribe un libro en latín llamado “Las Meditaciones Metafísicas” el cual era para un público más erudito, pero plantea las mismas ideas. El hombre está formado por la Primera y Tercera sustancia y, éstas se comunican a través de una glándula.

Quinta Parte

Dice que Dios es racional, ordenador y deísta. Dice que el mundo es un mecanismo sometido a leyes y que los objetos ocupan un lugar en el espacio.

Sexta Parte

Aquí se comprueba, que es lo que él llama “recuentos integrales”. Dice que hay que estudiar bajo un conocimiento certero, desaparece la idea de sabio universal, sólo se es especialista en algunas áreas. Dice que aquí va a comenzar el desarrollo de las ciencias.

La visión de la razón de él es lo que llama “Cogito”, que es todo lo que la razón es: imaginación, memoria, futuro, pasado, etc

Las consecuencias de esto es que el hombre es lo primero, quien se prueba a sí mismo, porque él es racional, piensa a Dios y por lo tanto Dios existe porque el hombre existe. Se muestran las 3 sustancias aquí.

Sucesores de Descartes

Ellos difieren de Descartes en la cantidad y la cantidad de sustancias. Uno de ellos es Malebranche, Spinoza y Leibniz.

Malebranche es un cura, un sacerdote al cual no le agrada que deje de lado y en segundo lugar a Dios. Plantea la teoría de ocasionalismo. Dice que las sustancias se comunican, pero por ocasión de Dios.

Spinoza también es panteísta y dice que sólo hay una sustancia que es Dios y, que todo es atributo de Dios.

Leibniz es un matemático alemán, quien plantea una teoría, en un tratado sobre la monadología. Él dice que hay miles de sustancias que se llaman “monadas” que no se comunican entre sí, pero agrupadas dan la forma de las cosas, existe también una monada superior que es Dios. Dentro de las monadas hay una potencialidad, por tanto si la cosa cambia, es por la potencia de las monadas.

4 genios del arte

Obras de Leonardo Da Vinci

Rafael Sancio incursiona con las Madonnas y con la perspectiva. La Sala de Signatura es donde el Papa firma y es aquí donde hay dos frescos de él : “El juicio final” y “La escuela de Atenas” y es en ésta donde pinta a Platón con el retrato de Leonardo, es aquí donde junta a los intelectuales de la antigüedad con los intelectuales del renacimiento.

El maestro es Ghirlandaio. Él tiene una técnica muy buena; en su época fue muy criticado. De su nombre nace la palabra Guirnalda que es algo recargado. Él no era ni más ni menos recargado que el resto de los pintores contemporaneos a él. Él va a ser el maestro de pintura de Miguel Ángel.

Miguel Ángel primero entra al taller de Ghirlandaio para aprender pintura, él decía que era malo y deja la pintura de lado para aprender a esculpir y va al taller de Lorenzo Medici. Miguel Ángel resultó ser tan bueno que Lorenzo se lo lleva a vivir a su casa con su familia. A sus 15 años ya hace relieves con “la señora de la escalera” y luego con la “guerra de los minotauros” en donde los relieves son aun mayores.

Él le pide a los monasterios que le avisaran cuando les llegaran cuerpos de desconocidos para poder dibujarlos. Para poder lograr esto, él les pagaba con arte (con un Cristo de madera). Luego es contratado por encargos para hacer esculturas y, una de las esculturas que le encargan es el “Baco”. La “pietá” la hizo a sus 17 años de edad.

Cuando vuelve a Florencia le hacen un encargo, que es hacer una escultura para la ciudad y, es aquí donde hace el “David”. Lo que Miguel Ángel hacia era observar pedazos o bloques de mármol y en algunos él veía algo y en otros no. Dejó muchas esculturas sin terminar por el sólo hecho de ver como la figura iba saliendo sola de la piedra. Él esculpía cosas que decía haber encontrado.

A los 17 años hace la “Pietá” y la regala al Vaticano. San Pedro tiene la “Pietá” del Duomo en donde hace una especie de retrato, otra “Pietá” es de Rondonini.

Miguel Ángel hace las tumbas de los Medici y la del Papa Julio II. También hace el “Moisés” que es una obra perfecta, tan perfecta que se dice que Miguel Ángel la miró y le dijo “Parla” y le pegó en la rodilla.

Julio II lo contrata para que lo pintara y él le dice que no sabe pintar. El Papa le pide que pinte la Capilla Sixtina, que es donde se reúne el conclave a elegir un nuevo Papa. Le pide que pinte el techo con el “Génesis” y esto lo hace sin perspectiva y tan sólo a centímetros del techo, ayudado de unos andariveles. Cuando termina el Papa le pide que pinte el “Juicio Final".Mientras él pintaba, un político de la época lo critica mucho y Miguel Ángel pinta a este político en el infierno y, como era una persona conocida, la gente de la época lo podía reconocer. Miguel Ángel también hace arquitectura y esto se ve en el Palacio Farnese y en un conservatorio.

La tónica general del arte sigue siendo religiosa.

Arte

Cimabue es un pintor de Italia en la Edad Media tardía, pero se dice que es del Renacimiento, esto porque pintó frescos, pero aún así no hay perspectiva ni profundidad en sus obras.

Decio también es muy citado como artista del Renacimiento, porque también pintó fresco.

Giotto di Bondone es un pintor, escultor y arquitecto. Es italiano del Tressent. Fue discipulo de Cimabue, de quien aprende la técnica del fresco. Comienza a pintar retratos. Luego pinta la capilla Scrovegni en Padua. Él pinta fresco, pero incorpora un cierto grado de perspectiva, por lo cual, dicen que perteneció al Renacimiento. Pinta también la vía de San Francisco en la Iglesia de Asís.

A Dante Alighieri también lo incorporan al Renacimiento, esto porque el vivió en Florencia y ésta es la cuna del Renacimiento.

Donatello es quien cambia el modo de la escultura. Recupera las formas más clásicas y no tan góticas.

Es con Angélico con quien hay perspectiva y profundidad. Su obra se encuentra en el convento de San Marcos.

Filippo Lippi también presenta en sus obras perspectiva. Utiliza una sola modelo, la cual tenía una cara muy dulce para poder pintar cuadros de la Virgen María.

Boticelli

Contrarreforma y Arte

La guerra de los 30 años es la guerra entre los Luteranos y los Católicos. En Flandes los españoles intentan imponer el catolicismo y los protestantes eran muchos más en cantidad. Esto povocó la división de los países bajos.

Matanza de San Bartolomé

Luego de esta guerra, la Iglesia quiere recuperar el terreno perdido y es por esto que este proceso se llama Contrarreforma. El bastón de esto es España. Se quería entre otras cosas, purificar y mejorar la Iglesia como institución. España teológicamente estaba muy bien, todavía estaba la escolástica y lideran este movimiento. No tienen la separación entre Fe y Razón.

Se convoca al Concilio De Trento, en donde la Iglesia se va a formular de nuevo, después de la reforma. Se convoca en 1545 y 1563. Aquí surgen personajes importantes, destacan dos jesuitas y dos dominicos. Esta Contrarreforma hace que surjan nuevas instituciones. Se reafirma el Credo Miceano, también se establece que las fuentes de revelación son la Biblia, la tradición oral y los dogmas. Los Sacramentos son 7 y son necesarios para la salvación, esto es porque transmiten gracia.

El hombre es libre, si pueden contribuir a su salvación y son responsables de ella. Se reafirma el magisterio, que es que no se pueden interpretar libremente las sagradas escrituras, se tomas también otras medidas como crear seminarios, reglas de disciplina, también se establece un ritual tradicional.

Aparecen nuevas órdenes:

Capuchinos, que son la reforma de los franciscanos
Ursulinas, fundada por la Santa Ángela de Medici
Teatinos
Oratorianos
Jesuitas

San Ignacio de Loyola había sido formado con un militar. Junto con unos amigos forma la “Compañía de Jesús”. Es por esto que van a ser la mano derecha del Papado. Se dedican a las misiones y a la educación. El racionalismo en el S.XVIII los ataca y termina por abolir la orden, tiempo después es retomada, pero nunca fue lo mismo.

Roma

En Roma nace un nuevo estilo del arte occidental. La temática va a seguir siendo religiosa. No hay un foco antropocéntrico, sino que se hace para mostrar a Dios. Cambian las técnicas; surgen la perspectiva lineal, el fresco (que es pintar sobre la muralla), la pintura de caballete (con esto aparecen las telas), proliferan los colores, el oleo y la figura humana está sola.

Hasta el S.XIX no se habló del renacimiento, sino que en este siglo dos historiadores inventan este término que supone la luz frente a la oscuridad de la Edad Media y le dan características falsas.

Michelet va a escribir una historia de Francia, y el tomo 7 lo titula: “La Renaissance” que significa renacimiento. Las caracteristicas que da son: el descubrimiento el hombre y del mundo, refiriéndose a Cristóbal colón; la antigüedad recobrada; el oriente le tiende una mano a occidente; reconciliación de la gran familia humana; y califica a la Edad Media de oscurantista

Burkhardt toma las ideas del Francés. Su libro es “La Cultura del renacimiento en Italia”. Dice que con esto nace la Edad Moderna.

El renacimiento no tiene límite temporal. Para algunos personajes, el renacimiento comienza con Dante, Giotto y Petrarca en el S XIV. Para otros comienza con el florecimiento del humanismo. Algunos personajes lo finalizan en e S XV en Italia y, otros en el S XVI. No hay acuerdo tampoco de la geografía. Algunos dicen que fue sólo en Italia y, otros que también fue para el continente europeo ( Español y holandés). No hay acuerdo tampoco con los representantes. Giordano Bruno y Tomás Moro que son llamados humanistas; artistas como Miguel Ángel y el Greco.

El Suizo da características como: La creación del Estado como obra del arte, toma la Condottierè, dice que en Italia surge el estado moderno (no es un país, son varios estados juntos), no hay un poder central, la mayoría de los estados son estamentales, gobernados por el antiguo regimen, también cita a Maquiavelo como un tratado político moderno. El Estado Moderno es fruto del racionalismo, hay soberanía popular y no de Dios.

Se refiere a Italia. Florencia específicamente, cuando están los Medici en el poder. Otra característica es la vuelta a la antigüedad. Se va a imitar el arte; la filosofía nunca se perdió gracias a los monjes que hicieron posible su mantención. Los filósofos antiguos eran tomados como parámetros.

Otra característica es el desarrollo de la individualidad. Lo individual es propio del ser humano. Comienzan a firmas sus obras los artistas, esto porque antes no lo hacían, puesto que eran obras colectivas. En filosofía se firmaban los dichos porque eran escritos por una sola persona. En Italia lo firmas porque las hace sólo un autor; también porque se crean los catastros (antes podía ser por el padre o por el lugar), ahora se inventan los apellidos.

Otra característica es la relajación en la moral y en las costumbres. Hubo siglos peores y posteriores a la Edad Media mucho peores.

Descubrimiento del hombre y del mundo. No hay un avance real, el primer paso se da en la ciencia y técnica y es tiempo después. Aquí sólo hubo intuiciones.

Personajes que destacan

Robert Grosseteste (1168-1253) Obispo de Linconl
Alberto Magno (1193-1280)
Roger Bacon (1214-1294) Doctor Admirable

El cambio en el arte. No hay cambio de concepción, son temas religiosos, no hay realismos, hay idealización. En el renacimiento si la persona era fea, la retrataban igual, antes no.